我和朱继文先生相识近二十年，其间交谊不断，且如陈年老酒经久弥香。对于这位有趣、有内容、有温度、有担当的好朋友、好兄长，我从内心敬佩不已，其中当然包括他的书法。

        朱继文童年开始临池学书，且师从书坛名家，勤学苦练，打下坚实童子功底。长大后参军，连队文书工作使他有更多机会练习书法，不久成为颇有名气的军旅书法家。1979年参加对越自卫反击战，作战勇敢而负伤，多次立功受奖的他不得不告别心爱的军营，退役回到地方。经商，然后投身文化产业，几经摔打起伏，朱继文经历了僧佛之修所需要的心灵磨砺，积攒下鱼龙之变所需要的内在能量。此时的他，他的人生和书法，正如在茧中完成蛰伏期的蝶蛹，等待蝶变一刻的来临。

       蝶变的过程是非常痛苦的，蝶变不成而死去的昆虫不在少数。人也一样，大多数失败者往往倒在人生的“蝶变”关头。所谓鲤鱼跳龙门，跳过去成为龙，跳不过去只能永远是鱼。

       朱继文童年学书，授业老师是在四川颇负盛名的老书画家冯江瀚先生。冯先生曾教出著名书画家石鲁等优秀人才，如今收朱继文为关门弟子，更是格外用心，不遗余力。在先生精心指导和严格要求下，朱继文临帖颜、欧、柳诸体，广涉篆、隶、楷、行、草，天赋加勤奋，于传统书法打下坚实功底。此后无论身处哪里，行走何方，笔墨纸砚不曾离身，随时随地耕不辍。军旅生涯，尤其是战场的出生入死，为他的书法注入一种特有的铁血气质。而后经商，“长袖善舞，多财善贾”，市场经济的洗礼又使他的书法呈现一种潇洒圆融的富贵气象。

　　现在的他，如同一位博采众长的功夫高手，虽然可以仗剑走江湖，快意度人生，但离真正的武学大家还有一段距离。他需要一道思想之光的照耀，一番精神的锤炼，一种文化的加持，需要蝶蛹破茧而出时最后一股冲动的力量。

       天佑吾兄。书法人生的“蝶变”关头，世不二出的“全才式艺术巨匠”（李志敏语）苏东坡，穿越千年时光闯入朱继文的生活。或者换一种说法：酷爱书法急于“破茧”的朱继文，穿越千年时光找上了同乡前辈苏东坡。

       2005年，朱继文创办眉山市东坡文化有限公司，同年加入作协，第二年加入东坡诗社和苏东坡研究学会。这期间我多次出差到眉山，与继文兄过从甚密，从侧面见证了他对苏翁的深爱与痴迷。“导师！我的导师！千载难逢的导师！”他常常这样语无伦次地感叹，尤其三杯酒之后。

       所有人的成功都不是偶然的，仔细察析，成功的路径无不有迹可循。我推测并断定，在朱继文后来取得成功的诸多构成要素中，与大文豪、大书画家苏东坡的相遇和结缘占有相当大比重。天纵之才苏东坡是一座蕴涵丰厚的宝藏，朱继文在这里汲取营养，获得能量，完成了人生及书法的“鲤跃龙门”。

       两三年后，再见朱继文和他的书法，完全是一种蛱飞蝶舞的姿态。恭喜吾兄！他从一名拳脚生猛的功夫小子，蝶变为一位内功深厚的武学大家。

        中国书法是一门独特艺术，它具有线条的美、力道的美、墨韵的美和表现个性的美。书法艺术有“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元明尚态”（梁巘语）之说。蝶变之后以苏东坡为宗的朱继文，“自出新意，不践古人”（苏东坡语），由自己的天赋出发，继承宋代书法追求意趣而不拘法度的艺术特点，将之前临习各位名家的笔法字法精髓融会贯通，与自己积累形成的铁血气质、富贵气象融化糅合，更心慕力追苏翁用墨丰腴、笔画舒展、轻重错落、妩媚天真的意趣，师古不泥，别出心裁，逐渐形成自己雅而不僻、媚而不俗、铁血而不峻冷、富贵而不浮夸、舒放而不狂怪、雄健而不失柔美的书法风格。

　　所有从事艺术的人都知道，这需要极高的悟性和勇于取舍的勇气。

       中国书法是最讲究传统的艺术。元代大书法家赵孟頫有言：“书法以用笔为上，而结字亦须用工。盖结字因时相传，用笔千古不易。”自古以来，书法用笔的基本规律和原则都是一致的，没什么大的变化，无非就是中锋、侧锋的运用，提按、顿挫、轻重、方圆、快慢的把握，这些并没什么大的不同；不同之处在于书写时如何运用这些笔法，而如何运用笔法，表现出书写者对于书法的理解、感悟及审美，这跟书写者的个性和所处时代的风气息息相关，因此赵翁说“结字因时相传”。

        基于以上认识，朱继文将追求创新、突破自我的主攻方向，选在点画、结字和墨韵的匠心运用及艺术探索上。现在我们看到他的书法，行笔以中锋为主，侧锋为辅，骨力挺张，姿态丰腴，神采飞扬，气韵生动。有时铺排大块墨色，不仅没有臃肿淤滞之感，反倒使字显得古厚静穆，雍容大度；有时大收大放，不仅没有张牙舞爪之态，反倒使整篇章法显得灵动酣畅，别有生气。这是一种化用的功夫，比如太极图，将两种相互矛盾、相互对立的元素有机而和谐地融于一体。

　　朱继文需要解决的第二个问题，是如何处理“雅”与“俗”的关系。这也是一组矛盾，也需要太极图般的化用功夫。朱继文深知，只有雅才能格调高古，然而过度追求雅，却又容易钻入象牙塔而失去人间烟火气。取舍两难之际，还是苏东坡给了他勇气：“我书造意本无法”“何妨吟啸且徐行”。于是朱继文决然放弃深入象牙塔之路，而选择与时代同行，与潮流共舞。

       “笔墨当随时代”，这是清初大画家石涛的一句名言。每个时代都会有生产方式、社会状况、意识形态、审美语境等方面的变化和差异，而表现社会生活、抒发个人感受的艺术家，不可避免会在自己的作品中留下时代的烙印。书法和书法家，自然也不例外。就此而言，以上所说的朱继文书法的蝶变、融合创新、艺术风格等等，总结成一句话，就是流淌贯穿于他书法中的时代精神。

       这一选择无疑是十分冒险的，因为放弃象牙塔的追求难免遭到唯传统论者的讥讽。然而朱继文并未动摇，与时俱进的他始终坚信，艺术是属于时代、属于大众的，时代精神和大众审美才是衡量书法艺术的重要尺度。只有具有强烈时代精神和鲜明个人面貌的书法才能走得精彩而更远，才会赢得大多数人的喜爱，才有可能在书法史上占有一席之地。而他和他的书法，正在如此践行，并已取得丰硕成果，“国礼书法家”，便是最好的证明。

       对此，作为多年老友，我深感欣慰，并由衷为他点赞称道。愿与时俱进的朱继文兄身健、心健、笔健，艺术之树常青！

朱继文国礼书法作品展示

    （作者简介：曲直，著名学者、作家，曾任全国工商联文化产业商会副秘书长，现任北京文化产业商会首席文化顾问，锦屏山中华礼仪修习中心总教习，中国人民大学、清华大学、山东大学客座教授，代表作品《商人道德决定中国未来》《买办之家》《一代大商孟洛川》《大道鲁商》等。